Artiklar

15 bästa tecknade serier för vuxna

Redan från början har animation varit en underskattad konstform. Kreativt sett är det ett gränslöst medium, men kommersiella intressen har placerat det inom vissa gränser. För det första är den mesta animationen inriktad på barn eftersom de stora studiorna inte tror att vuxna är intresserade av så kallade "tecknade serier". Men om det görs rätt kan animation vara en bra genre för en vuxen publik.

Man tror ofta att animerade filmer bara är för barn, även om mediet alltid har varit tillgängligt för vuxna också. Här är de bästa tecknade serierna för vuxna.

15. Beavis and Butt-head Do America (1996)

Mike Judge tog med sina Beavis- och Butt-head-karaktärer till biodukenfilmerna "Beavis" och "Butt-head in America" . Istället för att sitta och titta på TV som i en MTV-serie, slog duon ut i sin storbildsdebut, om än för att spåra en stulen TV.

Domarens arbete påBeavis och Butt-Head var en pionjär inom området för vuxenorienterad tv-animation, och han var en av de första som tog stilen från den lilla skärmen till den stora skärmen.

14. Sagan om ringen (1978)

Ralph Bakshi hade för avsikt att återuppliva trilogin"Sagan om ringen i två filmer. Men på grund av problem bakom kulisserna kunde Bakshi bara göra den första filmenRingens brödraskap och första halvanTvå torn .

Bakshis filmatisering har dock blivit en kultklassiker med åren. Peter Jackson erkände sitt inflytande på sin egen bearbetning av Tolkiens verk ett par decennier senare.

13. Ghost in the Shell (1995)

Dess rykte kan ha blivit fläckigt av dess vitkalkade live-action-remake, men Mamoru Oshiis originalfilmSpöke i rustning 1995 är fortfarande en tidlös klassiker inom cyberpunk-animation. Bra animation, och handlingen berör komplexa ämnen.

Filmens inflytande på trilogin"Matris var så stark att familjen Wachowski uppenbarligen skickade projektet till studiorna genom att visa "Spöke i rustning" och berätta för ledningen att de bara vill göra det, men i live action.

12. Mary & Max (2009)

Inspirerad av sitt förhållande med sin brevvän i New York, regisserade författaren/regissören Adam Elliot "Mary och Max" , ett animerat drama om en isolerad australiensisk tjej och en fet amerikansk kvinna som hon brevväxlar med.

Filmens användning av färger för att skildra karaktärer, från en mörk noir-palett till Marys varma sepiatoner, är exemplarisk, samtidigt som själva berättelsen är ett innerligt bevis på dygderna med mänsklig interaktion i alla dess former.

11. Katten Fritz (1972)

Förutom att anpassa sigSagan om ringen , eller åtminstone hälften, Baksha styr en X-klassad animerad satirFritz katt . Även om hans komiska känslighet inte är särskilt bra i dag, gjorde revolutionen avKatten Fritz kan inte underskattas.

Om det inte vore för tidigt 70-talfritz katt, främja vuxet innehåll och mogna teman genom en animerad lins, skulle vi aldrig ha gjort"Simpsons" eller "South Park" .

10. Superduper tecknad film från Jay and Silent Bob (2013)

Det är alltid ett nöje att se när Jason Mewes och Kevin Smith träffas för ännu ett framträdande som Jay och Silent Bob.Supergroovy tecknad Jay och Silent Bob!anpassar Smiths serier "Bluntman" och "Chronicle" för skärmen.

Animeringsstilen är enkel, men Smiths grova manuskomedi är perfekt för dessa karaktärer. Det finns många fantastiska ögonblick i filmen, inklusive en post-credit-sekvens där Stan Lee rekryterar titelduon till Avengers.

9. Animatrix (2003)

Animatrixen är en antologifilm som utspelar sig i trilogins värld"Matris som använder olika animationsstilar för att berätta olika historier om olika karaktärer.

Även om det inte är lika bra som det första kapitlet i trilogin"Matris som är ett mästerverk av både tankeväckande science fiction och visceral film,"Animatrix" är en förbättring av uppföljarna.

8. Isle of Dogs (2018)

Trots de bedårande hundarna i hans ensemble, "Dog Island» Det här är ingen film för barn. Dess brutalitet var lågmäld nog för att undvika ett R-betyg, men det är fortfarande ett bekymmer - och det historiska trauma som hennes berättelse handlar om är inte för svaga hjärtan.

Efter anpassningenFantastiska Mr Fox" Roald Dahl som en stop-motion-animerad film återvände Wes Anderson till mediet för en berättelse om Japan inom en snar framtid, där alla hundar körs till en skräpbeströdd ö på grund av hundinfluensa. Röstskådespeleriet har talangerna hos älskade skådespelare som Bryan Cranston, Greta Gerwig och Bill Murray.

7. Fullständig raskolbas (2016)

I en chockerande grov parodi på de världar som skapats av Pixar, "Korvfest» utspelar sig i en värld där maten är rimlig. De drömmer om att nå bortom tills de upptäcker att de kommer att bli uppätna. Seth Rogen och Evan Goldbergsuperdåligt förde sin R-känslighet till ett till synes lättsamt animerat spel som involverade droger, självmord och en utökad orgiescen.

Soundtracket innehöll den berömda Disney-pojkvännen Alan Menken, medan röstbesättningen innehöll komiska talanger som Jonah Hill, Kristen Wiig, Paul Rudd och Danny McBride.

6. Persepolis (2007)

Marjane Satrapi anpassade sin självbiografiska serie för filmduken med sitt Oscar-nominerade mästerverk "Persepolis" - en berättelse om uppväxten av en tjej som växte upp under den iranska revolutionen.

Detta var starkt påverkat av Satrapis egen erfarenhet. Även om den här berättelsen specifikt tar upp den iranska upplevelsen, berör den universella teman och kan tilltala alla med ett hjärta.

5. Akira (1988)

« Akira", vars handling utspelar sig i ett dystopiskt Neo-Tokyo, är ett av cyberpunkfilmens avgörande verk. När Tetsuo Shima får telekinetiska krafter i en motorcykelolycka, använder han dessa krafter för att bekämpa korruptionen i staden, för att så småningom gå efter despotiska politiska makter.

global framgångAkirahjälpte till att popularisera anime i västvärlden. Taika Waititi är inställd på att filma en live-action-remake efter att hon är klar "Thor: Kärlek och åska" .

4. Waking Life (2001)

Richard Linklater gav en surrealistisk, filosofiskt tilltalande twist till den strukturella stilen i sin långfilmsdebut, "Dagdrivare" Med "Uppvaknande liv" , en animerad odyssé om en man som hoppar från dröm till dröm på jakt efter svar på livets viktigaste frågor.

Filmen innehåller reflektioner kring existentialism, meningen med livet och den fria viljans paradox. Linklater uppnådde animation genom att filma en digital video av skådespelarna och anlita animatörer för att rotoskopera materialet.

3. Heavy Metal (1981)

Starkt lutad mot det fruktansvärda våldet och överdrivna nakenhet som tillåts av dess R-betyg,tungmetall är en antologifilm som kretsar kring en glödande grön boll som påstår sig vara källan till allt ont i universum.

Berättelserna (och naturligtvis titeln) är hämtade från tidningentungmetall , och animationen fångar andan i källmaterialet. Visuellt var filmen ett stort inflytande, med regissörer från Guillermo del Toro till David Fincher som citerade den som en inspiration.

2 South Park: Big Long Uncut (1999)

När "South Park" blev en av de mest populära live-action-komedierna, utmanade Paramount snart skaparna Trey Parker och Matt Stone att anpassa sin serie för bioduken. Filmens undertextStörre, längre och oklippt- lösaSouth Park dess största satiriska mål hittills: dess kritiker.

Efter att pojkarna smyger sig in i den nya R-klassade Terrence och Phillip-filmen och börjar prata som sina fula kanadensiska idoler, kräver deras föräldrar att den komiska duon ska avrättas.

1. Anomalisa (2015)

Bearbetad av Charlie Kaufman från en pjäs han skrev under pseudonymen Francis Fregoli, "Anomalis" är en stop-motion animerad film med dockor som fåtts att känna sig som människor genom hisnande sångprestationer av David Thewlis och Jennifer Jason Leigh.

Thewlis spelar en kundtjänstguru som behandlar alla i världen på samma sätt tills han träffar en kvinna, spelad av Lee, som sticker ut från mängden. Det här är en vacker, dämpad karaktär.